七十九章 凤凰
『如果章节错误，点此举报』
第(2/3)页
玉、崇凤的文化基因，这成为汉代玉凤纹流行的动因。“引魂升天之使者”、“有德君子之指代”、“辟邪压胜之灵物”，“权力威仪之象征”、“灵与美之化身”这五大文化内涵反映了玉凤纹的使用功能、社会意义及审美情趣，体现了现实主义与宗教主义的契合。
魏晋
魏晋南北朝时期，凤纹的形式特征在汉代的基础上进一步深化发展，由于当时佛教的盛行而使凤鸟形象注入了新的精神理念。装饰题材扩大了，花卉缠枝纹样广泛应用，凤凰多采取在清新的花卉图案之中展翅飞翔之形象，显得格外的潇洒自如，轻盈妙曼。
唐代
唐·丹凤门
唐代凤凰文化非常发达，作为国家象征的大唐皇宫更是如此，大明宫正南门即名为：丹凤门。
唐代的“凤凰热”，主要表现在以凤喻人，以凤作装饰，以凤美称事物，以凤喻示婚姻情爱。关于唐代的“凤凰热”，《全唐诗》便是一个很好的佐证。在《全唐诗》中，凤字出现了2978次，凰字282次，鸾字1080次，凤凰的这三种最有代表性的称谓出现的总数约占《全唐诗》总目数的十分之一，平均约每十首唐诗就有一个“凤”字或“凰”字或“鸾”字。
唐以前，人们不轻易以凤喻人，偶尔能够被美喻为凤凰的仅为君王、圣贤或是超群拔俗之人，被喻为凤凰的女性更是寥寥无几。然而到了唐代，凤凰喻人被人们使用得自由而随意。
唐·鎏金凤鸟纹六曲银盘
唐·鎏金凤鸟纹六曲银盘
唐代时期凤纹华美丰满，气韵生动，姿态多变，在中国封建社会中灿烂一时，装饰艺术的形式感也更加强烈。人与社会的关系已成为实用美术常见的题材，在内容上更加富于生活的情趣。自秦汉以后，凤鸟的瑞祥观念稍见淡薄，各种新的形式便自然地脱颖而出，或清健、或壮美、或淡雅、或华丽。凤纹表现的各种形式，对唐代开拓的装饰艺术的一代新凤，起到了促进的作用。
唐代凤纹的造型更加“鸟体”化，许多铜镜上的凤纹都轻歌漫舞、生意盎然，充满快乐情趣。成双成对带有本土神仙意味的“鸾凤”，嘴上衔着一条打有“同心结”的飘带或瑞草，和鸣祝颂，象征着美满幸福，这自然和辉煌的盛唐的物质文化生话息息相关，反映出歌舞升平的气象。另外，从唐代头饰及敦煌佛窟中出现的凤鸟图案上可看到唐代凤纹进一步与人们的生活情趣相和合的现象。如女性头部装饰的金钗花冠上，凤纹以特有的丰腴的容姿，反映出时代的品味。
宋元
宋·青釉提梁倒注瓷壶
宋·青釉提梁倒注瓷壶
宋代装饰艺术在观念形态上偏重寓意，凤鸟纹样便也多吉庆如意的民俗思想愿望和气息，如政和年间的“凤戏牡丹”、“百年好和”、“喜相逢”图案已渐渐地成为程式化的表现方式，凤凰寓意美好的内涵在这一时期得到充分发挥。
宋代凤纹比较清秀，比较写实细腻，喜用柔和的线条，显示怡然自得的情调。具体表现在凤鸟头上的冠是如意形的，嘴巴短粗，眼睛细长，长腿，散条长尾，每片鳞羽都细致地描绘出来。
宋代瓷器工艺的发达，使凤纹获得了更加广阔的发展天地。宋代凤鸟装饰纹样，可以从瓷器上找到许多优秀作例。耀州瓷是宋代北方青瓷的代表，名品青釉提梁倒注瓷壶的提梁一只伏卧着、圆眼短嘴的凤凰，正是宋代凤纹比较写实细腻的反应。壶嘴为一张口侧卧的母狮，壶身一周饰有凸雕的缠枝牡丹花，因为凤凰、狮子和牡丹分别为百鸟之王，百兽之王和百花之王，这件壶也被称作“三王壶”。
元代瓷器装饰成熟，凤纹的种种表现都富有艺术性，有些形象随手画来，浓淡得宜，明快流畅。
明清
到了明清时期，凤纹装饰已经成为一种特定的造形，无论在圆形、方形或各种各样的装饰形体内，纹样构成都各具其内在形式，而凤纹的共性形态，也进一步规范化。其中，如明清的“团凤”图案，最是独具一格的饰模式，它与织物上的“团花”。器物上的“开圆”相配适，表现出特有的装饰风格。当年南京织造云锦的老艺人，在长期的实践设计中，总结出一套画凤口诀：“凤有三长，眼长、腿长、尾长”，并要“首如锦鸡，头如藤云，翅如仙鹤”。这代表了明清工艺美术品上凤鸟纹样的成熟的装饰特征。明清装饰艺术的最富有生气的作品，就是大量的民间工艺品。民间的蓝印花布、刺绣、挑花；民间木雕、石雕、砖雕和民间剪纸等作品中，形式感更加强烈，手法也更为丰富多样。
明·孝端皇后六龙三凤冠
明·孝端皇后六龙三凤冠
明清时期的凤鸟，是在朱雀、鸷凤的基础上以鸟为原形加以变异的。长足蛇颈，嘴显然是鹰化，目光锐利，肉状雄鸡冠，孔雀状三翎巨尾。后来经过发展变化，又将雄鸳鸯翼侧耸立状羽毛附于凤的同等部位等，成为今天的凤凰形象。在丝绸装饰题材有云凤、团凤、穿花凤等，并将他它们与吉祥的寓意联系在一起，以寄托美好的愿望。
凤冠是古代皇帝后妃的冠饰，其上饰有凤凰样珠宝。明朝凤冠是皇后受册、谒庙、朝会时戴用的礼冠，其形制承宋之制而又加以发展和完善，因之更显雍容华贵之美。明清时一般女子盛饰所用彩冠也叫凤冠，多用于婚礼时。据考古得知，凤冠早在汉代就已经出现，但现代所能见到的完整实物，大多属于明代。
明朝定制：凡遇大典，皇后冠用九龙四凤三博鬓（左右共六扇）、皇太子妃则用九翠四凤双博鬓（左右共四扇），行走时帽子两侧的帽扇会展开。
明孝靖皇太后三龙二凤冠，内部用漆竹丝作成圆框，边缘上镶金口圈一周。冠上饰金龙三、翠凤二。正中一龙及二凤皆口衔珠宝结，每结系珍珠三颗，红、蓝宝石各一块，凤背满饰珍珠。冠上共嵌红、蓝宝石95块，珍珠3426颗，总重2165克。
上饰金龙六，翠凤三。正面顶部正中一龙，口衔珠宝滴，两侧在如意形云头上各饰一飞龙，口衔珠宝串饰；中层三凤口衔珠宝滴，作展翅飞翔状，下层为大珠花三树。所嵌宝石共128块（其中红宝石71块、蓝宝石57块），珍珠5449颗。冠总重2905克。
近代
近现代凤凰文化主要体现在大量的民间工艺品中，如蓝印花布、刺绣、挑花、民间木雕、石雕、砖雕及民间剪纸等。这些凤鸟纹饰，不仅富有鲜明的时代气息，同时也牢牢地保持着中华民族传统的审美情趣。
现代发展编辑
北京奥运会火炬接力标志
凤鸟作为一种现实与理想相结合的飞禽，在经过了漫长的历史演变，已成了纳福迎祥、驱邪禳灾的象征。从某种意义上说，它是中华民族精神理念的象征和审美形式的体现。在经历了数千年演变的凤纹艺术，今天仍在不断创造着新的形式。
2008年北京奥运会以凤凰的形象作为火炬接力的标志设计，象征通过火炬接力把北京奥运会吉祥美好的祝福传遍全中国，带给全世界。火炬接力图形所选凤纹出自传世宝物明代御赐秦良玉平金锈龙凤袍。明代巾帼英雄秦良玉请缨抗清，威震四海，屡立战功，声名远扬，为后世传颂。此件龙凤袍，就是皇帝为奖励她在作战中的胜利而御赐的。火炬接力图形是将凤纹与祥云纹巧妙地结合在一起，虚实相间。
香港凤凰卫视的台标成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的结构形式，一凤一凰振翅高飞，同时用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表了两种不同文化的互补和交融，将媒体的特点充分表达。
国外凤凰编辑
虽然凤凰像龙一样在西方世界里也有，但是中国文化中的凤凰与西方文化中的phoenix无论在外在形象、神话起源和文化内涵等方面都不完全等同，以下种种被译为凤凰的外国神鸟绝不可等同于凤凰。
差异性比较
一、形象上的差异
1、凤凰是中国古代传说中的神鸟，是百鸟之王，是集合了多种动物特征于一体的想象性的动物。凤凰是祥瑞、永生、爱情、专制皇权和民族文化的象征。凤凰崇拜起源于鸟崇拜，凤的形貌、凤的名字、凤的雌化以及凤崇拜的文化含义都经历了漫长的演变过程。中国凤崇拜是灵物崇拜而非图腾崇拜。据《尔雅·释鸟》所记载，中国的凤凰形体为“鸡头、蛇颈、燕颔，龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许”。刘城淮在深入研究后认为“凤凰是以雉类为主体，融合了鹰等许多种鸟的典型形象。”
2、凤凰在英语中对应的一词phoenix来源于希腊语，意为“紫红色”，红色是火之色，因为凤凰与火有着很深的渊源，于是凤凰也常被称作火凤凰。
在希腊神话中phoenix被描写为巨鹰，是一种生活在阿拉伯荒漠的神鸟，羽毛一般是金色、一般是紫红色，艳丽无比。古埃及人则把phoenix描绘成和鹰一般大小的苍鹭，全身长有金色的羽毛，闪光的翅膀、斑斓的外表，鸣声悦耳。在西方古典文学中更多以孔雀或是老鹰的形象出现。在西方最早详细描述phoenix的人是希腊历史学家赫罗多特斯（Herodotus），他说：“我并没有亲眼见过它，只是在绘画中见过，它的羽毛一部分是金黄色的，一部分是鲜红色的，外形像一只巨鹰，而且还拥有美丽的歌喉。
二、起源上的差异
中国凤凰
中国凤凰
1、中国凤凰的来源，根据神话传说，凤是从东方殷族的鸟图腾演化而成。传说黄帝第一妻室嫘祖是一位绝顶聪明的女人，嫘祖受到黄帝制定的龙图腾的启示后，她仿照黄帝制定龙的图腾的方法，经过精心挑选组成了一对漂亮华丽的大鸟。后来造字的仓颉就为这两只大鸟取名叫“凤”和“凰”。凤代表雄，凰代表雌，连起来就叫“凤凰”。这就是“凤凰”的来历。
在文献记载中，中国的凤凰起源于鸟，《山海经》记载：“有鸟焉其状如鸡，五采而文，名曰凤皇。”
凤凰还有个名字叫鸾。在《山海经》里：“有五采鸟三名：一曰凤鸟，一曰凰鸟，一曰鸾鸟。”
到了周代，凤凰已经成为一种神鸟，和麒麟一样，代表祥瑞之兆，同时凤凰也代表高节，象征着君子。
埃及太阳鸟
埃及太阳鸟
2、西方phoenix的来源混合了亚述人（Assyrian）的不死鸟和埃及的贝努鸟演变而来。亚述人的不死鸟是西方人最早接触到的凤凰传说，不过它虽然会重生，但却不是浴火重生。埃及的太阳鸟来源于太阳崇拜，世上只有一只太阳鸟，象征着不朽，它和印度的神鸟一样，也是隔300年到500年自焚重生一次。只是埃及的凤凰外形并不很好看，也有人认为埃及的太阳鸟实际上是从东方传来的。在西方，最早提到不死鸟的人是公元前八世纪的希腊诗人《神谱》（Theogony）的作者赫西奥德（Hesiod）。
罗马诗人奥维德（Ovid）对Phoenix是这样描述的：“大部分怪物都是由其它生物衍生而来的，只有一种例外，它们可以再生，亚述人称之为不死鸟（Phoenix）。Phoenix并非靠花草果实维生，而是以乳香为食，在降生五百年后它会落在棕榈树顶端的橡木枝上为自己搭建一个巢，然后出外收集肉桂、甘松和没药等香料，衔入巢内，垫在自己的身下，当它呼出最后一口气后会悄然死去，此时从它的身体里将飞出一只新的不死鸟，同样拥有五百年的生命。等这只不死鸟长大到有足够的力量时，就会把父母的巢从树上升起，衔往埃及的赫利奥波利斯城，放在太阳庙里。这个巢是它的摇篮，同时也是它父母的坟墓。”
正如奥维德所说，Phoenix的记载源自亚述人，不过在世界各地都有类似的神话，除了中国的凤凰还有日本的（ほうおう）、俄罗斯的火鸟（Firebird）、埃及的太阳鸟（Benu）、美洲的叶尔（Yel）和阿拉伯的安卡（Anka）等，所有这些鸟都有死而复生的特点，而且同太阳有着密切的关系。
三、文化意象上的差异
凤求凰
1、在中国传统文化中，凤凰是古代传说中的百鸟之王，雄为凤，雌为凰。西汉的司马相如就有一首著名的琴曲《凤求凰》。后来，中国人把凤和雄性的龙结合在一起，与龙并驾齐驱，有着图腾般的高度，被炎黄子孙世代敬仰、崇拜，从而创造出丰富灿烂的龙凤文化。
在成语中龙与也凤也总是搭配出现，如：龙飞凤舞，凤表龙姿，龙兴凤举，龙凤呈祥等。
凤凰的形象经常用于帝后的用具及衣物的装饰，所以也是帝后的象征。帝王服“龙衮”，帝后便戴“凤冠”；帝王住“龙邸”，帝后便居“凤楼”；帝王有“龙火衣”，帝后便有“凤头”。龙象征权威、尊贵，而仪态端方的凤凰象征着美丽、仁爱。两者结合则是太平盛世、高贵吉祥的表现。
此外凤凰的形象常出现在古代的诗辞歌赋中。例如温庭筠的《菩萨蛮》：“凤凰相对盘金缕，牡丹一夜经微雨。明镜照新妆，鬓轻双脸长。画楼相望久，栏外垂丝柳。音信不归来，社前双燕回。”
凤凰悠久的历史和富贵的蕴涵深受广大民众的喜爱，实际上它不仅局限于皇家贵族，在百姓的衣食住行等生活方面到处都有凤的身影，如穿戴有凤冠、凤鞋、凤钗；吃有凤翅、凤爪；住有凤楼；剪纸、刺绣都会以凤凰为题材，这都反映了人们对幸福生活和美好爱情的追求和向往。
在中国文化中，凤凰是喜庆、太平、人才、幸福的象征。
2、相比中国传统文化中的凤凰内涵，西方phoenix则更强调了其重生、复活的美好一面。在西方神话中，凤凰（phoe-nix）有“不死鸟”、“长生鸟”的美誉，是“长生不死”的象征。在西方文化中，phoenix不但象征了“重生”、“复活”，还代表了美好的事物，甚至是爱情。由于它具有不朽、复活和重生的含义，在西方石棺上经常可以看到phoenix的形象。中世纪习惯把凤凰和十字架画在一起。凤凰还是贞洁的拟人形象的标志。尽管对它重生的时间长短有着不同的说法，早期的基督教艺术和文学都将它视为复活、不朽和重生的象征。
在现代生活中，phoenix死而复生的形象深入人心。例如，美国国防部“五角大楼”在2001年911事件后，重建工程被命名为“凤凰工程（Project Phoenix）”。由于phoenix所承载的文化内涵，英语国家的一些药店将其作为徽记挂在店门口，来求得“长生”之吉利。而一些戒毒所也命名为phoenix，取其抛弃前生重获新生之意。
除此之外，西方人还将phoenix视为凝聚爱情的神物，因为“爱”会像phoenix一样生生不息，永不磨灭。莎士比亚的长诗《
(本章未完,请翻页)
第(2/3)页
玉、崇凤的文化基因，这成为汉代玉凤纹流行的动因。“引魂升天之使者”、“有德君子之指代”、“辟邪压胜之灵物”，“权力威仪之象征”、“灵与美之化身”这五大文化内涵反映了玉凤纹的使用功能、社会意义及审美情趣，体现了现实主义与宗教主义的契合。
魏晋
魏晋南北朝时期，凤纹的形式特征在汉代的基础上进一步深化发展，由于当时佛教的盛行而使凤鸟形象注入了新的精神理念。装饰题材扩大了，花卉缠枝纹样广泛应用，凤凰多采取在清新的花卉图案之中展翅飞翔之形象，显得格外的潇洒自如，轻盈妙曼。
唐代
唐·丹凤门
唐代凤凰文化非常发达，作为国家象征的大唐皇宫更是如此，大明宫正南门即名为：丹凤门。
唐代的“凤凰热”，主要表现在以凤喻人，以凤作装饰，以凤美称事物，以凤喻示婚姻情爱。关于唐代的“凤凰热”，《全唐诗》便是一个很好的佐证。在《全唐诗》中，凤字出现了2978次，凰字282次，鸾字1080次，凤凰的这三种最有代表性的称谓出现的总数约占《全唐诗》总目数的十分之一，平均约每十首唐诗就有一个“凤”字或“凰”字或“鸾”字。
唐以前，人们不轻易以凤喻人，偶尔能够被美喻为凤凰的仅为君王、圣贤或是超群拔俗之人，被喻为凤凰的女性更是寥寥无几。然而到了唐代，凤凰喻人被人们使用得自由而随意。
唐·鎏金凤鸟纹六曲银盘
唐·鎏金凤鸟纹六曲银盘
唐代时期凤纹华美丰满，气韵生动，姿态多变，在中国封建社会中灿烂一时，装饰艺术的形式感也更加强烈。人与社会的关系已成为实用美术常见的题材，在内容上更加富于生活的情趣。自秦汉以后，凤鸟的瑞祥观念稍见淡薄，各种新的形式便自然地脱颖而出，或清健、或壮美、或淡雅、或华丽。凤纹表现的各种形式，对唐代开拓的装饰艺术的一代新凤，起到了促进的作用。
唐代凤纹的造型更加“鸟体”化，许多铜镜上的凤纹都轻歌漫舞、生意盎然，充满快乐情趣。成双成对带有本土神仙意味的“鸾凤”，嘴上衔着一条打有“同心结”的飘带或瑞草，和鸣祝颂，象征着美满幸福，这自然和辉煌的盛唐的物质文化生话息息相关，反映出歌舞升平的气象。另外，从唐代头饰及敦煌佛窟中出现的凤鸟图案上可看到唐代凤纹进一步与人们的生活情趣相和合的现象。如女性头部装饰的金钗花冠上，凤纹以特有的丰腴的容姿，反映出时代的品味。
宋元
宋·青釉提梁倒注瓷壶
宋·青釉提梁倒注瓷壶
宋代装饰艺术在观念形态上偏重寓意，凤鸟纹样便也多吉庆如意的民俗思想愿望和气息，如政和年间的“凤戏牡丹”、“百年好和”、“喜相逢”图案已渐渐地成为程式化的表现方式，凤凰寓意美好的内涵在这一时期得到充分发挥。
宋代凤纹比较清秀，比较写实细腻，喜用柔和的线条，显示怡然自得的情调。具体表现在凤鸟头上的冠是如意形的，嘴巴短粗，眼睛细长，长腿，散条长尾，每片鳞羽都细致地描绘出来。
宋代瓷器工艺的发达，使凤纹获得了更加广阔的发展天地。宋代凤鸟装饰纹样，可以从瓷器上找到许多优秀作例。耀州瓷是宋代北方青瓷的代表，名品青釉提梁倒注瓷壶的提梁一只伏卧着、圆眼短嘴的凤凰，正是宋代凤纹比较写实细腻的反应。壶嘴为一张口侧卧的母狮，壶身一周饰有凸雕的缠枝牡丹花，因为凤凰、狮子和牡丹分别为百鸟之王，百兽之王和百花之王，这件壶也被称作“三王壶”。
元代瓷器装饰成熟，凤纹的种种表现都富有艺术性，有些形象随手画来，浓淡得宜，明快流畅。
明清
到了明清时期，凤纹装饰已经成为一种特定的造形，无论在圆形、方形或各种各样的装饰形体内，纹样构成都各具其内在形式，而凤纹的共性形态，也进一步规范化。其中，如明清的“团凤”图案，最是独具一格的饰模式，它与织物上的“团花”。器物上的“开圆”相配适，表现出特有的装饰风格。当年南京织造云锦的老艺人，在长期的实践设计中，总结出一套画凤口诀：“凤有三长，眼长、腿长、尾长”，并要“首如锦鸡，头如藤云，翅如仙鹤”。这代表了明清工艺美术品上凤鸟纹样的成熟的装饰特征。明清装饰艺术的最富有生气的作品，就是大量的民间工艺品。民间的蓝印花布、刺绣、挑花；民间木雕、石雕、砖雕和民间剪纸等作品中，形式感更加强烈，手法也更为丰富多样。
明·孝端皇后六龙三凤冠
明·孝端皇后六龙三凤冠
明清时期的凤鸟，是在朱雀、鸷凤的基础上以鸟为原形加以变异的。长足蛇颈，嘴显然是鹰化，目光锐利，肉状雄鸡冠，孔雀状三翎巨尾。后来经过发展变化，又将雄鸳鸯翼侧耸立状羽毛附于凤的同等部位等，成为今天的凤凰形象。在丝绸装饰题材有云凤、团凤、穿花凤等，并将他它们与吉祥的寓意联系在一起，以寄托美好的愿望。
凤冠是古代皇帝后妃的冠饰，其上饰有凤凰样珠宝。明朝凤冠是皇后受册、谒庙、朝会时戴用的礼冠，其形制承宋之制而又加以发展和完善，因之更显雍容华贵之美。明清时一般女子盛饰所用彩冠也叫凤冠，多用于婚礼时。据考古得知，凤冠早在汉代就已经出现，但现代所能见到的完整实物，大多属于明代。
明朝定制：凡遇大典，皇后冠用九龙四凤三博鬓（左右共六扇）、皇太子妃则用九翠四凤双博鬓（左右共四扇），行走时帽子两侧的帽扇会展开。
明孝靖皇太后三龙二凤冠，内部用漆竹丝作成圆框，边缘上镶金口圈一周。冠上饰金龙三、翠凤二。正中一龙及二凤皆口衔珠宝结，每结系珍珠三颗，红、蓝宝石各一块，凤背满饰珍珠。冠上共嵌红、蓝宝石95块，珍珠3426颗，总重2165克。
上饰金龙六，翠凤三。正面顶部正中一龙，口衔珠宝滴，两侧在如意形云头上各饰一飞龙，口衔珠宝串饰；中层三凤口衔珠宝滴，作展翅飞翔状，下层为大珠花三树。所嵌宝石共128块（其中红宝石71块、蓝宝石57块），珍珠5449颗。冠总重2905克。
近代
近现代凤凰文化主要体现在大量的民间工艺品中，如蓝印花布、刺绣、挑花、民间木雕、石雕、砖雕及民间剪纸等。这些凤鸟纹饰，不仅富有鲜明的时代气息，同时也牢牢地保持着中华民族传统的审美情趣。
现代发展编辑
北京奥运会火炬接力标志
凤鸟作为一种现实与理想相结合的飞禽，在经过了漫长的历史演变，已成了纳福迎祥、驱邪禳灾的象征。从某种意义上说，它是中华民族精神理念的象征和审美形式的体现。在经历了数千年演变的凤纹艺术，今天仍在不断创造着新的形式。
2008年北京奥运会以凤凰的形象作为火炬接力的标志设计，象征通过火炬接力把北京奥运会吉祥美好的祝福传遍全中国，带给全世界。火炬接力图形所选凤纹出自传世宝物明代御赐秦良玉平金锈龙凤袍。明代巾帼英雄秦良玉请缨抗清，威震四海，屡立战功，声名远扬，为后世传颂。此件龙凤袍，就是皇帝为奖励她在作战中的胜利而御赐的。火炬接力图形是将凤纹与祥云纹巧妙地结合在一起，虚实相间。
香港凤凰卫视的台标成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的结构形式，一凤一凰振翅高飞，同时用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表了两种不同文化的互补和交融，将媒体的特点充分表达。
国外凤凰编辑
虽然凤凰像龙一样在西方世界里也有，但是中国文化中的凤凰与西方文化中的phoenix无论在外在形象、神话起源和文化内涵等方面都不完全等同，以下种种被译为凤凰的外国神鸟绝不可等同于凤凰。
差异性比较
一、形象上的差异
1、凤凰是中国古代传说中的神鸟，是百鸟之王，是集合了多种动物特征于一体的想象性的动物。凤凰是祥瑞、永生、爱情、专制皇权和民族文化的象征。凤凰崇拜起源于鸟崇拜，凤的形貌、凤的名字、凤的雌化以及凤崇拜的文化含义都经历了漫长的演变过程。中国凤崇拜是灵物崇拜而非图腾崇拜。据《尔雅·释鸟》所记载，中国的凤凰形体为“鸡头、蛇颈、燕颔，龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许”。刘城淮在深入研究后认为“凤凰是以雉类为主体，融合了鹰等许多种鸟的典型形象。”
2、凤凰在英语中对应的一词phoenix来源于希腊语，意为“紫红色”，红色是火之色，因为凤凰与火有着很深的渊源，于是凤凰也常被称作火凤凰。
在希腊神话中phoenix被描写为巨鹰，是一种生活在阿拉伯荒漠的神鸟，羽毛一般是金色、一般是紫红色，艳丽无比。古埃及人则把phoenix描绘成和鹰一般大小的苍鹭，全身长有金色的羽毛，闪光的翅膀、斑斓的外表，鸣声悦耳。在西方古典文学中更多以孔雀或是老鹰的形象出现。在西方最早详细描述phoenix的人是希腊历史学家赫罗多特斯（Herodotus），他说：“我并没有亲眼见过它，只是在绘画中见过，它的羽毛一部分是金黄色的，一部分是鲜红色的，外形像一只巨鹰，而且还拥有美丽的歌喉。
二、起源上的差异
中国凤凰
中国凤凰
1、中国凤凰的来源，根据神话传说，凤是从东方殷族的鸟图腾演化而成。传说黄帝第一妻室嫘祖是一位绝顶聪明的女人，嫘祖受到黄帝制定的龙图腾的启示后，她仿照黄帝制定龙的图腾的方法，经过精心挑选组成了一对漂亮华丽的大鸟。后来造字的仓颉就为这两只大鸟取名叫“凤”和“凰”。凤代表雄，凰代表雌，连起来就叫“凤凰”。这就是“凤凰”的来历。
在文献记载中，中国的凤凰起源于鸟，《山海经》记载：“有鸟焉其状如鸡，五采而文，名曰凤皇。”
凤凰还有个名字叫鸾。在《山海经》里：“有五采鸟三名：一曰凤鸟，一曰凰鸟，一曰鸾鸟。”
到了周代，凤凰已经成为一种神鸟，和麒麟一样，代表祥瑞之兆，同时凤凰也代表高节，象征着君子。
埃及太阳鸟
埃及太阳鸟
2、西方phoenix的来源混合了亚述人（Assyrian）的不死鸟和埃及的贝努鸟演变而来。亚述人的不死鸟是西方人最早接触到的凤凰传说，不过它虽然会重生，但却不是浴火重生。埃及的太阳鸟来源于太阳崇拜，世上只有一只太阳鸟，象征着不朽，它和印度的神鸟一样，也是隔300年到500年自焚重生一次。只是埃及的凤凰外形并不很好看，也有人认为埃及的太阳鸟实际上是从东方传来的。在西方，最早提到不死鸟的人是公元前八世纪的希腊诗人《神谱》（Theogony）的作者赫西奥德（Hesiod）。
罗马诗人奥维德（Ovid）对Phoenix是这样描述的：“大部分怪物都是由其它生物衍生而来的，只有一种例外，它们可以再生，亚述人称之为不死鸟（Phoenix）。Phoenix并非靠花草果实维生，而是以乳香为食，在降生五百年后它会落在棕榈树顶端的橡木枝上为自己搭建一个巢，然后出外收集肉桂、甘松和没药等香料，衔入巢内，垫在自己的身下，当它呼出最后一口气后会悄然死去，此时从它的身体里将飞出一只新的不死鸟，同样拥有五百年的生命。等这只不死鸟长大到有足够的力量时，就会把父母的巢从树上升起，衔往埃及的赫利奥波利斯城，放在太阳庙里。这个巢是它的摇篮，同时也是它父母的坟墓。”
正如奥维德所说，Phoenix的记载源自亚述人，不过在世界各地都有类似的神话，除了中国的凤凰还有日本的（ほうおう）、俄罗斯的火鸟（Firebird）、埃及的太阳鸟（Benu）、美洲的叶尔（Yel）和阿拉伯的安卡（Anka）等，所有这些鸟都有死而复生的特点，而且同太阳有着密切的关系。
三、文化意象上的差异
凤求凰
1、在中国传统文化中，凤凰是古代传说中的百鸟之王，雄为凤，雌为凰。西汉的司马相如就有一首著名的琴曲《凤求凰》。后来，中国人把凤和雄性的龙结合在一起，与龙并驾齐驱，有着图腾般的高度，被炎黄子孙世代敬仰、崇拜，从而创造出丰富灿烂的龙凤文化。
在成语中龙与也凤也总是搭配出现，如：龙飞凤舞，凤表龙姿，龙兴凤举，龙凤呈祥等。
凤凰的形象经常用于帝后的用具及衣物的装饰，所以也是帝后的象征。帝王服“龙衮”，帝后便戴“凤冠”；帝王住“龙邸”，帝后便居“凤楼”；帝王有“龙火衣”，帝后便有“凤头”。龙象征权威、尊贵，而仪态端方的凤凰象征着美丽、仁爱。两者结合则是太平盛世、高贵吉祥的表现。
此外凤凰的形象常出现在古代的诗辞歌赋中。例如温庭筠的《菩萨蛮》：“凤凰相对盘金缕，牡丹一夜经微雨。明镜照新妆，鬓轻双脸长。画楼相望久，栏外垂丝柳。音信不归来，社前双燕回。”
凤凰悠久的历史和富贵的蕴涵深受广大民众的喜爱，实际上它不仅局限于皇家贵族，在百姓的衣食住行等生活方面到处都有凤的身影，如穿戴有凤冠、凤鞋、凤钗；吃有凤翅、凤爪；住有凤楼；剪纸、刺绣都会以凤凰为题材，这都反映了人们对幸福生活和美好爱情的追求和向往。
在中国文化中，凤凰是喜庆、太平、人才、幸福的象征。
2、相比中国传统文化中的凤凰内涵，西方phoenix则更强调了其重生、复活的美好一面。在西方神话中，凤凰（phoe-nix）有“不死鸟”、“长生鸟”的美誉，是“长生不死”的象征。在西方文化中，phoenix不但象征了“重生”、“复活”，还代表了美好的事物，甚至是爱情。由于它具有不朽、复活和重生的含义，在西方石棺上经常可以看到phoenix的形象。中世纪习惯把凤凰和十字架画在一起。凤凰还是贞洁的拟人形象的标志。尽管对它重生的时间长短有着不同的说法，早期的基督教艺术和文学都将它视为复活、不朽和重生的象征。
在现代生活中，phoenix死而复生的形象深入人心。例如，美国国防部“五角大楼”在2001年911事件后，重建工程被命名为“凤凰工程（Project Phoenix）”。由于phoenix所承载的文化内涵，英语国家的一些药店将其作为徽记挂在店门口，来求得“长生”之吉利。而一些戒毒所也命名为phoenix，取其抛弃前生重获新生之意。
除此之外，西方人还将phoenix视为凝聚爱情的神物，因为“爱”会像phoenix一样生生不息，永不磨灭。莎士比亚的长诗《
(本章未完,请翻页)